●須坂市動物園　ハッチファミリー第5子(オス)の名前投票受付中
締切：3月11日
※昨年残念ながら、亡くなった須坂市動物園のアカカンガルー「ハッチ」。でも、ハッチファミリーの第5子がすくすく元気に育っています

●JR東日本青森支社　ハイブリッドシステム搭載　新型リゾートトレイン愛称募集
締切：3月10日

●GET WiMAX 動画コンテスト
締切：3月7日

●「JR東日本環境ロゴマーク」デザイン募集
締切：3月10日
●日本語能力試験　ロゴタイプ募集
締切：3月10日

寒がりのため春のポカポカ陽気が待ち遠しい編集部(矢)です
2月19日、エプソン「カラーイメージングコンテスト2009」の授賞式に行ってきました




写真、グラフィックデザイン、イラストレーションなど幅広いジャンルを自由に追求して制作されたデジタルプリント作品を募集したこのコンテストは、今回で16回目を数えます
国内外から集まった応募総数は2358名
審査員の先生方は、佐藤卓氏、藤原新也氏、藤井三雄氏、佐内正史氏、森山大道氏、大竹伸朗氏。写真家やアーティストなど豪華な顔ぶれでした
佐藤卓先生は「ここに出品されてくる作品は意図がわからないものが多いんだけど、魅力的な作品が多い。肩書きの違う他の審査員の視点で気づかされる作品もありました。」とおっしゃっていました。
藤原新也先生は「自分の個性、存在の違いを大事にしてほしい。そして作品そのものを超えるような人になって欲しい。」とおっしゃていました。



そして、グランプリ作品は、谷川歩さんの「絵本」です。
文がない絵本として、原爆投下シーンを絵で再現した作品です。もちろん本人が生まれる前の出来事で経験した訳ではないのですが、原爆のビデオを子どもの頃に観た恐怖が、今回作品を作る起点になっているそうです
ご本人にお話を聞いたところ
「子どもの頃に感じた思いのままを作品にしました。」とのことでした。
公募ガイド4月号(3月9日発売)の「賞と顔」のページで、記事が掲載されますので是非ご覧ください


そして、ひと際目にとまった作品は、大竹伸朗賞を受賞した小笠原翔さんの「SELF PORTRAIT」でした
MRIで撮ったという自身の身体写真を等身大の人体に等高線のように組み上げ、3次元に作り上げた作品です

お話を聞いたところ「半年がかりの制作で、1枚ずつカッターで切り抜いていく作業を繰り返し最後は手を傷めながらの作業でした。制作中、最初は恥ずかしかったですが、みんなに見られるうちにもう慣れました。」とのことでした

断面にはDNAの情報が書かれる細かさと自分を全部見せるという大胆さがあり、目を引いていました
審査員の大竹先生に「この日のためにTシャツを用意したので、サインをしてください。」
と言って駆けより会場を盛り上げていました













東京・西新宿のエプソンイメージングギャラリーエプサイトにて、
3月1日(月)まで受賞作品を公開しています公式サイト
ご興味のある方は行ってみてはいかがでしょうか
(矢)でした

遠藤周作は学生時代、一日一冊本を読んでいたと聞き、よし、俺も！と十八の春に思い立ったが、一日一冊計画は一週間後に早くも挫折した。ただ、年間に何冊読めるかは試してみたかったのでメモしておき、その年は百冊以上読んだ記憶があるが、メモをするのが煩わしくなり、いつしか本の最後のページに読了した日付を書くようになった。

今年の年末、本棚の掃除をしていたら奥のほうからルネ・ジラールの『欲望の現象学』が出てきた。そういえば昔、漱石を読み解く参考書として読んだなと思いながら最後のページを見ると、読了した日付がない。ページも糊のきいたワイシャツみたいにパリッとしている。してみると、読んだつもりになっていただけで、実は読んでいなかった？　でも今さら読む気にはなれない。引退するスポーツ選手じゃないけど、体力の限界！

似たような勘違いをした本がもう一冊あった。それが『プレイバック』。友人にチャンドラーファンがいて、文学談義の席でよく話題になったのだが、読んでないというのは実につまらないもので、ただ相槌を打っているだけの首振り人形と化してしまう。それで俺も読まなければと強迫的に思っていた。しかし、どうも食わず嫌いというか、数年は本棚に眠っていたと思う。

あるとき、意を決して読んでみた。そのとき、ストーリーを追っていて妙な既視感を覚えた。手にとるように筋が予測できるのだ。このあときっとこうなるに違いないと思うと、果たしてそうなり、ついにはラストシーンまではっきりと予想できた。俺の頭脳はチャンドラーと同じレベルなのか！　興奮しつつ最後のページを開くと、なんとそこには数年前の日付があった。どうやら、一度読んでいたのに、読んでない、読まなければという意識だけが残ってしまっていたらしい。道理で……。再読に耐える作品ではあったけれど。（黒）
∞

●中野市　有形文化財土偶の愛称募集
締切：3月11日

●日本語能力試験 ロゴタイプ募集
締切：3月10日
●一畑電車ヘッドマークデザイン大募集
締切：3月31日
●JALパック新ブランド誕生記念！ 家族旅行イラスト募集
締切：3月5日

●カンロ飴親子でお料理フォトコンテスト

高橋源一郎氏がデビューしたばかりの頃、とある教室で、「みんなは映画のシーンを頭に浮かべて、それを書き写すような感じで書いているけど、小説はそれとは全然違うからね」と言われた。それがどういう意味なのか当時はさっぱり分からなかったが、試験勉強でもする要領で「映画と小説は違う」とだけ丸暗記しておいた。

それからしばらくして、別の作家が言った。「小説を書くときは、映画のように克明に情景を思い浮かべて、それを文章にする」と。はて？　真逆のことを言っているぞ。これはどうしたものかと混乱した。今なら前者は、映画はカメラが作品世界の外側にあり、しかも二台も三台もあるが、小説では視点を特定の人物に限定する（一視点で書く）という意味であり、後者は写生文のコツを言ったものだと分かるが、当時はちんぷんかんぷんで、ただ戸惑うだけだった。

ことほどさように、せっかく指導を受けても本質を理解していないと役にたたない。暗記科目であればテストではある程度の成績はとれても、公式を丸暗記するようなかたちで理解した（してないのだけれど）のでは応用も利かない。

とはいえ、小説のコツというのは、一度教えを受けて、はい分かりました、とはならないものかもしれない。その前に受け手の準備としてある程度の読むトレーニングは必要だろうし、それを積んでいたとしても理解が頭に固定するには時間が必要だろう。あとになって、「あれはそういう意味だったのか、なんだ、簡単なことだな」と改めて気づくこともある。

ところが、「つかんだ」と思ったらそいつは消えてしまい、「もしかすると少し違うのではないか」という疑問が湧いてくる。「これがコツだ、小説のかたちだ」と思って安心できるのは束の間で、次の瞬間には「正解」はどこかに行ってしまっていて、またいたちごっこが始まる。小説に限らず、思想も哲学も宗教も人生も男とか女とかも、奥義というのはそうしたものかもしれない。（黒）
∞

●「オホ－ツクブランド材」ブランド名称及びロゴマ－ク募集
締切：2月21日